ところで、夏のReal schoolが終わって、久しぶりに新聞をゆっくり見ていたら、８月28日の朝日新聞夕刊に早稲田の鹿島先生が「文学部の解体」について、面白い文章を書いていました。

　今や文学部は表現・ヴィジュアル系と社会・心理学系に分断され、かつての主流を占めていた哲学・文学・史学が地盤沈下している、というのです。表現・ヴィジュアル系はIT社会のコンテンツ作り、後者の社会・心理学系は就職に強い。哲学・文学・史学は物語の創出に関わる学科だったけど、かつての勢いがない。現代では「物語人間」が不要とされているのではないか、という大意でした。

　この議論は別に珍しくない。文学部の解体はしばらく前から言われていました。友人の日本古典文学のＭ教授は、「文部省は文学部なんて東大と京大の二つにあればいいと思っているに違いない」と憤慨していましたが、その通りでしょうね。「何でもあり」のポストモダン的風潮の中では、正統性の基準はなくなり、複数の物語が脈絡なく流通する。そこに価値の上下も付けられない。ヒエラルキーではなく、シンクロニシティやセレンディピティばかりになる。

　拙著の『だまされない〈議論力〉』にも書いたけど、今一番強力なストーリーは「人それぞれ」です。あなたはあなたの良さがあり、私には私の良さがある、みんな違ってみんないい、という並列主義のスローガン。それがいかにコミュニケーション能力を低下させるかは、もう論じましたのでここでは言いません。『だまされない〈議論力〉』を見てください。しかし、この文学部の解体＝物語の衰退構造はもっと深刻な意味も持っていると思う。

　なぜなら、最近の映画やアニメで感じるのは、絵の精巧さに比べて、あまりにも物語が粗雑だからです。前の三日坊主（2004年5月11日）に押井守の「イノセンス」のことを書いたけど、特撮や映像の美しさに凝るあまり、ストーリーがすごく陳腐になっている。しかも、その陳腐さに見る方が気づいていない。それどころか、このストーリーは難解だ！とか、スゴイ！と思ってしまっているのです。

　ちょっと古いけど映画「マトリックス」を挙げましょう。あれは「独我論」という英米哲学ではよく知られた主題から始まっているのは知っていますよね？　21世紀のニューヨークに生きていると思っていたら、実はそれはカプセルの中で見た夢だったというところ。そこは私は面白く見たのだけど、後半にその主題が続かない。陰謀と闘う、という陳腐なストーリーになってしまう。

　同じことがもっと極端な形で示されたのが、「ローレライ」という戦争映画でした。これも、前に三日坊主で書いた（2005年3月15日）けど、とにかく物語のしまりがない。特撮は良くできていたけど、それ以外のストーリーが全部因果関係がずれていて、すごくウソっぽい。心理の描写も浅い。そのくせ、大事件ばかり起こる。

　これって、ヴイジュアルの優勢と関係あると思う。ヴイジュアルというメディアの特徴は「並列性」です。多様な要素が脈絡なく一気に提示される。それぞれの要素は同時にそこにある、というだけで因果も必然性もない。いろいろな要素がバラバラにあるだけで、そこに統一的原理はない。この空白は結構致命的です。

　統一性の空白がどういう結果を生むか？　カルトに入った人たちの読書体験が教えてくれる。彼らは、教義が書いてある「聖なる書物」を読む。すると、その中ではシンプルな原理で、何でも説明してある。「初めて世界の原理が分かった」と感激する。後はその原理を信じ込んで、まっしぐら。

　何で、こういうことが起こるのか？　簡単です。様々な物語の類型やパターンを知らず、それらの得失を経験したことがないからです。どのストーリーもそれぞれ説明できることがあり、逆に説明できないことがある。その矛盾の感じが分からないから、一つのストーリーを万能だと信じ込んでしまう。

　しかも、免疫がないから、派手なストーリーについ幻惑されてしまうのです。超能力とか、世界を救う使命だとか、そんな誇大妄想にすぐ行き着く。ハルマゲドンなんて破滅的物語もその一例ね。

　そういえば、オウム真理教の物語もすごく稚拙だったことを覚えていますか？　伝道ミュージカルとか作ったらしいけど、とにかくとても「醜悪」。センスが悪いとしか言いようがない。そういえば、麻原が選挙に出たときは、運動員が全員麻原の面を被っていた。あの面を素晴らしいと思う感覚はスゴイね。

　「美」とはバランス感覚だと思います。一つの原理だけを闇雲に信じない。だから、多様な要素をうまくアレンジして平衡を取る。それが、「深み」や「複雑性」や「どんでん返し」につながっていきます。でも、一つの方向に行きすぎると「グロテスク」や「退廃」になってしまうからその一歩手前で踏みとどまる。それが美です。もちろん、「グロテスクな美」もあるけど、それもクラシックな美とのバランスの上に成り立つ。

　そのためには、周到に価値判断しなければならない。何が善くて何が悪いか、何が美しくて、何が醜いか。因果と価値の鎖を張り巡らし、意外性に満ちつつ、必然的な構造物を作らねばなりません。あるいは、必然性を笑い、悲劇的な偶然性を導入する。さらには、カーニバルなどすべてを相対化する祝祭にするとか…。

　でも、どの物語類型もそれなりのパターンがあり、どの物語も世界全体をrepresentできない。この物語の相対性を知りつつ、物語を紡ぎ、それを生き、遊ぶこと、これが大人の精神だと思うのだけどなー。何で真面目に信じちゃうんだろ？

　ヴィジュアルと経済にばかりかまけているうちに、このストーリー構成の微妙な感覚が狂ってくる。だから、そのバランスを取ろうとむやみに壮大に向かってしまう。だから「ローレライ」みたいに、人物がリアリティを持たないまま、やたらと「日本のために」などと力む。

　ポスト・モダン以降、「大きな物語の解体」ということがよく言われたけど、今や「小さな物語」まで徹底的に解体したため、その空白が耐え難くなっている。そこが「大きくて粗雑な物語」が出てくる土壌を作っていると思います。最近の妙なナショナリズムの興隆もその一例だね。

　政治哲学者ハナ・アーレントは『全体主義の起源』で、「反ユダヤ主義」を「貧乏人の社会主義だ」と看破した。しかし、「貧乏人」は何も金がない人ばかりを言うのではない。ブルデューが言う「文化資本」が欠乏している人をも指している。上等な物語にアクセスできないから、一番分かりやすい物語、知的緊張が要らない排除の幻想に飛びつくのだね。

　小論文を書くとは、社会現象について自分なりの物語を作ることだと思います。いろいろな物語を自分なりに紡いでいる内に、自分の物語センスが洗練されてきて、なまなかな物語にはだまされにくくなる。「超能力」だとか「世界を救う少女」などの粗雑なイメージがいかにばかばかしいか分かる。

　そういう意味では、『だまされない〈議論力〉』という拙著の題名は、まさに私の実感です。「夏のセミナー」の人も、この能力は大分向上したと思いますよ。

　「夏のセミナー」も残すところ、後２回。終盤戦にさしかかってきました。どこにも遊びに行かないままに、「あっ」という間に夏が終わっちゃったかなーという感じ…。

　こうなったきっかけは、もちろん７月中盤から。添削が殺到し、とにかく８月になったらホッとできるのだからと我が身を励ましていたら、とんでもない。止まるどころか、次々原稿締め切りや講演やらと、まさにジェットコースターのように時間が流れる。
　とくに『だまされない〈議論力〉』は出版されて一週間弱なのですが、今日、はや重版が決まったとか…。何だか、時間の流れがすごく速い。激流が渦を巻いていて、その中を川下りしている感じ。夏だから、ついこういうイメージになっちゃう

　昨日、椎名誠の『続岳物語』を読んでいたら、沈（チン、転覆）の話が出ていました。懐かしかったですね。カヌーに頻繁に乗っていたのは数年前まで。よく行っていたのは湖だったから、そこでは沈（チン）しなかったけど、那珂川ではよくやった。調子よく漕げているなと思っているときに限って、突然頭が水の中に入る。脱出して浅瀬に行って、水をかい出して川下りを再開！
　こう書くといかにものんびりしているのだけど、沈したときはそれなりに必死。格好も悪いし…。でも、川下りに沈はつきものですから、いちいち気にしてられない。それでも、向こうを遙かに見渡してみると…

　まだトロ場（流れがゆったりしているところ）はずっと先みたい。引き続き、締め切りが残っています。それらが終わったら、次の新刊書が向こうで白波を立てて「おいでおいで」と手招きしている…。
　うーむ、これはカヌーで言うと「三級の瀬」（＝波が高く、水中の障害物多し。かなり危険。初心者はよく偵察しておくこと）という感じですね。

　しかし、「三級の瀬」と言えば、世間も同じかもしれない。世の中を渡っていくのはそれなりに危険です。とくに昨今のメディアからの情報シャワーは、漫然と浴びると危なさがある。上に挙げた『だまされない〈議論力〉』はボカボ流のメディア・リテラシー教本です。この本をよく読んで、言説の川では沈しないで、スイスイ下って欲しいですね。